"Damas da Noite" - Uma Farsa de Elmano Sancho

Elmano Sancho evoca a conflituosa reviravolta de expectativas em torno do seu nascimento para levantar o véu de Damas da Noite: os pais esperavam uma menina, de nome já destinado, Cléopâtre, mas nasceu um menino. O encenador pretende assim dar vida a esse outro desejado de si mesmo, como se este fosse uma espécie de duplo e existisse numa realidade paralela que Damas da Noite encena. Para erguer essa figura ficcionada chamada Cléopâtre, Elmano Sancho imergiu no mundo fascinante e provocador do transformismo. Os artistas transformistas vestem a pele de um outro, tentam ser um outro. São flores que abrem de noite, intérpretes de uma transformação pautada pela transgressão, o desconforto, a ambiguidade, a brutalidade dos corpos e a violência das emoções. Através dessa interpretação paradoxal da diferença, Damas da Noite explora a presença ou ausência de fronteiras entre realidade e ficção, ator e personagem, homem e mulher, teatro e performance, tragédia e comédia, original e cópia, interior e exterior, dia e noite. Nesse jogo de relações, aposta-se a identidade como matéria fluida, rimbaudiana, revelando o outro que somos, o estrangeiro que albergamos.

Ficha Artística

Espaço cénico Samantha Silva
Desenho de luz Alexandre Coelho
Assistência de encenação Paulo Lage
Produção executiva Nuno Pratas

Interpretação Elmano Sancho, Dennis Correia aka Lexa Black, Pedro Simões aka Filha da Mãe.

Co-produção Casa das Artes de Famalicão, Culturproject, Loup Solitaire, Teatro Nacional D. Maria II, TNSJ.

Apoio à circulação Direção-Geral Das Artes

Outros apoios Parceiro Institucional – República Portuguesa/Ministério da Cultura, Deixa o Amor Passar

Informações Adicionais

MUITO IMPORTANTE:
– As portas abrirão, pelo menos, uma hora antes do início dos espectáculos e pede-se aos espectadores que compareçam mais cedo, com, pelo menos, meia-hora de antecedência para se efectuarem todos os procedimentos de segurança.
– Os espectáculos terão início à hora marcada e não será permitida a entrada após o início dos espectáculos.
– Os espectadores devem cumprir rigorosamente todas as instruções dos assistentes de sala, devidamente identificados e em nenhum caso poderão trocar de lugares ou deslocar-se pelo recinto sem motivo justificado.
– No final de cada espectáculo, os espectadores deverão, obrigatoriamente, permanecer sentados nos seus lugares até serem instruídos pelos assistentes de sala para abandonar o recinto, por local diferente da entrada, de forma disciplinada e respeitando o distanciamento físico.

POR FAVOR, NÃO ESQUEÇA:
– É obrigatório o distanciamento físico de 2 metros no acesso ao recinto e às bilheteiras (a lotação da bilheteira do Teatro Diogo Bernardes é de 1 pessoa).
– É obrigatória a higienização das mãos à entrada no recinto.
– É obrigatório o uso de máscara por parte do público durante todo o tempo dos espectáculos.
– A abertura do teatro será antecipada para assegurar o acesso atempado ao mesmo, devendo os espectadores dirigir-se de imediato aos lugares indicados pelos assistentes de sala, cumprindo rigorosamente as instruções dos mesmos.
– A permanência nos locais de atendimento deve ser limitada ao tempo estritamente necessário à realização do atendimento.
– O bar do Teatro Diogo Bernardes encontra-se encerrado.
– Nas instalações sanitárias, feminina e masculina, apenas serão permitidas duas pessoas em simultâneo, situação que será sempre controlada por um assistente de sala à entrada das mesmas.
– Não será permitida a permanência de espectadores no interior do Teatro Diogo Bernardes após o final dos espectáculos.