Elmano Sancho evoca a conflituosa reviravolta de expectativas em torno do seu nascimento para levantar o véu de Damas da Noite: os pais esperavam uma menina, de nome já destinado, Cléopâtre, mas nasceu um menino. O encenador pretende assim dar vida a esse outro desejado de si mesmo, como se este fosse uma espécie de duplo e existisse numa realidade paralela que Damas da Noite encena. Para erguer essa figura ficcionada chamada Cléopâtre, Elmano Sancho imergiu no mundo fascinante e provocador do transformismo. Os artistas transformistas vestem a pele de um outro, tentam ser um outro. São flores que abrem de noite, intérpretes de uma transformação pautada pela transgressão, o desconforto, a ambiguidade, a brutalidade dos corpos e a violência das emoções. Através dessa interpretação paradoxal da diferença, Damas da Noite explora a presença ou ausência de fronteiras entre realidade e ficção, ator e personagem, homem e mulher, teatro e performance, tragédia e comédia, original e cópia, interior e exterior, dia e noite. Nesse jogo de relações, aposta-se a identidade como matéria fluida, rimbaudiana, revelando o outro que somos, o estrangeiro que albergamos.
Ficha Artística
EspaçocénicoSamanthaSilva Desenho de luz Alexandre Coelho Assistência de encenação Paulo Lage ProduçãoexecutivaNunoPratas InterpretaçãoElmanoSancho,DennisCorreiaakaLexaBlack,PedroSimõesaka Filha da Mãe. Co-produçãoCasadasArtesdeFamalicão,Culturproject,LoupSolitaire, Teatro NacionalD. Maria II,TNSJ. Apoio à circulação Direção-Geral Das Artes Outros apoios Parceiro Institucional – República Portuguesa/Ministério da Cultura, Deixa o Amor Passar
Informações Adicionais
MUITO IMPORTANTE: – As portas abrirão, pelo menos, uma hora antes do início dos espectáculos e pede-se aos espectadores que compareçam mais cedo, com, pelo menos, meia-hora de antecedência para se efectuarem todos os procedimentos de segurança. – Os espectáculos terão início à hora marcada e não será permitida a entrada após o início dos espectáculos. – Os espectadores devem cumprir rigorosamente todas as instruções dos assistentes de sala, devidamente identificados e em nenhum caso poderão trocar de lugares ou deslocar-se pelo recinto sem motivo justificado. – No final de cada espectáculo, os espectadores deverão, obrigatoriamente, permanecer sentados nos seus lugares até serem instruídos pelos assistentes de sala para abandonar o recinto, por local diferente da entrada, de forma disciplinada e respeitando o distanciamento físico.
POR FAVOR, NÃO ESQUEÇA: – É obrigatório o distanciamento físico de 2 metros no acesso ao recinto e às bilheteiras (a lotação da bilheteira do Teatro Diogo Bernardes é de 1 pessoa). – É obrigatória a higienização das mãos à entrada no recinto. – É obrigatório o uso de máscara por parte do público durante todo o tempo dos espectáculos. – A abertura do teatro será antecipada para assegurar o acesso atempado ao mesmo, devendo os espectadores dirigir-se de imediato aos lugares indicados pelos assistentes de sala, cumprindo rigorosamente as instruções dos mesmos. – A permanência nos locais de atendimento deve ser limitada ao tempo estritamente necessário à realização do atendimento. – O bar do Teatro Diogo Bernardes encontra-se encerrado. – Nas instalações sanitárias, feminina e masculina, apenas serão permitidas duas pessoas em simultâneo, situação que será sempre controlada por um assistente de sala à entrada das mesmas. – Não será permitida a permanência de espectadores no interior do Teatro Diogo Bernardes após o final dos espectáculos.
